アンジェラによる10のベストアニメ音楽

まとめ

  • アンジェラは、1993年に結成されて以来、エネルギッシュなアニメ音楽で知られるデュオです。
  • 王、酒、シドニアは象徴的なアンジェラアニメのテーマです。

アンジェラは、多数のアニメシリーズでフィーチャーされたエネルギッシュで感情的に充電された音楽で最も有名な日本のポップロックデュオです。バンドは、歌詞や作曲にも貢献するカリスマ的なリードボーカリストであるAtsukoと、キーボード、ギター、ベース、ドラム、シャミゼン、DJ作品、および作曲と配置を担当する多才なミュージシャンであるKatsuの2人のコアメンバーで構成されています。

バンドはもともと1993年に結成され、幼少期にストリートミュージシャンとして演奏し、着実に草の根の支持者を構築しました。彼らの公式デビューシングルは1999年に到着しましたが、2002年にスターチャイルドのレーベルと契約したのは2002年まで、アンジェラが本当に主流に侵入しました。アニメのアンジェラの最高の音楽の一部です。

メインのデュオに加えて、アンジェラはしばしば、特定のシングルやアルバムに才能を貸す6人のサポートミュージシャンの回転グループと協力します。

k

近い

キングスはアンジェラの19番目のシングルであり、Kプロジェクトとしても知られるアニメKのオープニングテーマとして機能します。この曲は、その強力なボーカル、豊かなオーケストレーション、劇的な才能を通して、シリーズのスタイリッシュで謎めいた雰囲気を完全に捉えています。元々2012年にシングルとしてリリースされたキングスは、すぐに人気を博し、アンジェラで最も有名なアニメテーマの1人になりました。

アンジェラはまた、Kの挿入曲の1つであるitsuka no Zero Karaも提供しました。

レセプションの強いため、このトラックは、Zero（2013）、Trause Box II（2014）、TakarabakoからTakarabako 2 Ga Haitta Blu-ray de Kikuyatsu（2014）など、デュオのコンピレーションアルバムのいくつかで、ファンのお気に入りとしての地位をさらに強化しました。

シングルリリースには、ボーカルオフボーカルバージョンの王も含まれていましたトラックとして暗闇として独自のボーカルバージョン。どちらの曲もKアニメで紹介され、シリーズのムーディーで映画のようなサウンドスケープに貢献しました。

9

Sakebe

AzureのFafner：The Beyond

近い

AshaybeはAngelaの30番目のシングルであり、Azure：The Beyond、長期にわたるFafner Mechaアニメシリーズの継続のFafnerのオープニングテーマとして機能します。その感情的な深みと激しい物語で知られるファフナーは、アンジェラとの緊密な音楽パートナーシップを維持しており、酒はその伝統を強力で感情的に充電したパフォーマンスで続けています。

シングルは、オリコンシングルチャートで11位にピークに達し、絶望に直面したシリーズの犠牲、生存、希望のテーマと一致する劇的なオーケストレーションと刺激的な歌詞で称賛されました。

8

Asu eは華麗な道はありません

副

近い

Asu e No Brillation Road（明日への華麗な道と翻訳）は、2003年のアニメシリーズStellviaのオープニングテーマです。 2003年5月21日にシングルとしてリリースされたこの曲は、アンジェラのキャリアの大きなターニングポイントをマークしました。それは、アニメ音楽と声優との仕事で有名なキングレコードのサブラベルであるStarchildと契約した後、彼らの最初の注目すべきリリースでした。

シングルのBサイド、Kirei na Yozora（美しい夜空）は、Stellviaのエンディングテーマとして使用されました。

高騰するボーカル、エネルギッシュなテンポ、未来的なトーンで、Asu e No Brillation Roadは、StellviaのSci-Fiの物語の精神を完全に捉えています。トラックはファンと強く共鳴し、アンジェラの画期的なヒットになり、デュオをスポットライトに導き、アニメ音楽業界でしっかりと確立しました。

7

Hitohira No Mirai

永遠の831

近い

Hitohira no Mirai（未来の垣間見るものとして翻訳）は、Angela for Eternal 831によって書かれました。これは、日本の著名な衛星放送ネットワークであるWowowの30周年を記念するために作成された長編長のアニメ映画です。 Wowowは、Trinity Blood、Berserk、Cowboy Bebopなどの象徴的なアニメシリーズを放映することで知られており、Eternal 831はその遺産でマイルストーンプロジェクトをマークしました。

ヒトヒラを作曲するとき、アンジェラは映画の感情的な核心を捉えることを目指していました。この歌は、主人公の内なる闘争、特に人生を変える決定を下すことに伴う不安と不確実性を反映しています。思慮深い歌詞と感動的なメロディーを通して、トラックはためらい、成長、そして最終的には未来をつかむ勇気の旅を反映しています。

6

いらっしゃいませ！

不規則な魔女の家族の状況

近い

いらっしゃいませ！アニメのエンディングテーマは、不規則な魔女の家族の状況です。ショーの風変わりで心温まる家族のテーマに忠実に、この歌は活気に満ちて遊び心があり、トランペットに重点を置いた楽器の活気のあるブレンドが特徴です。このブラスフォワードアレンジメントは、アニメのコメディで幻想的な雰囲気に理想的なマッチである、娯楽公園の楽しく混oticとしたエネルギーを呼び起こす気まぐれなカーニバルのような才能をトラックに与えます。

この曲は、アンジェラの11枚目のフルレングスアルバムをマークするウェルカム！というタイトルのアルバムの一部としてリリースされました。その楽しいトーンとキャッチーなメロディーはすぐに傑出したトラックになり、彼らが取り組んでいるショーの感情的でテーマ的な本質を高める音楽を作成するためのアンジェラの才能をさらに紹介します。

5

Zenryoku summer！

Aho-girl

近い

Zenryoku summer！ （フルパワーとして翻訳されています☆夏！）はアンジェラの26番目のシングルであり、2017年のアニメAho-Girlのオープニングテーマとして機能します。ショーのお気に入りのオーバーザトップユーモアに忠実に、この曲はペースが速く、エネルギッシュで、混oticとした魅力に満ちています。急速で明るいセクションとより遅く、よりリラックスしたフレーズの組み合わせは、動的なコントラストを追加し、シリーズとその偏心の主人公の予測不可能な性質を巧みに反映しています。

Zenryokuの人気☆夏！歌は後に人気のリズムゲームThe Idolm@Ster Cinderella Girls：Starlight Stageで、ファンのお気に入りの夏の国歌としてのその場所をさらに固めました。

4

Andante Ni Koi Wo Shite!

悪役としての私の次の人生：すべてのルートは運命につながります！

近い

andante ni koi wo shite！ （アンダンテと恋に落ちる！）アニメのオープニングテーマです。ショーの軽快でコメディのトーンに忠実に、この曲は明るく、明るく、気まぐれな魅力に満ちています。それは、ベートーヴェンのオードを喜びに巧みに取り入れ、古典的な作品をポップメロディーとシームレスに融合させます。この古典的および現代的な要素の融合は、アニメの遊び心のある精神と、主人公のカタリーナ・クレーズの風変わりで予測不可能な性質を反映しています。

アンジェラの31番目のシングル、アンダンテ・ニコイ・ウ・シテとしてリリースされました！オリコンシングルチャートの38番でピークに達しました。その陽気なメロディーと賢い作曲は、それをシーズンの傑出したテーマにし、アニメファンと音楽リスナーの両方とよく共鳴しました。

3

シドニア

シドニアの騎士団

近い

参照：Sabrina CarpenterのFortnite Festivalルックには、彼女のヒットミュージックビデオへの参照が含まれています

シドニアはアンジェラの21番目のシングルであり、アニメナイツオブシドニアのオープニングテーマとして機能しています。特に、このトラックは、歌詞の中にアニメのタイトルを直接含む最初のアニメのテーマソングだったため、デュオにとって創造的な最初のものをマークしました。Atsuko and KATSU drew inspirationTetsujin 28-GoやMobile Suit Gundamなどの古典的なMechaアニメから、オープニングテーマには、中央ロボットの名前を繰り返し呼び出すキャラクターが特徴です。

テーマソングは、さまざまなヨーロッパ諸国の国歌にも触発されました。

シドニアのフルバージョンは、アニメの物語の弧を反映したダイナミックな構造で、音楽を通してアンジェラの特徴的なストーリーテリングを紹介しています。それは、シドニアの厳格なサバイバル主導の世界を想起させる、機械的でほとんど軍国主義的なリズムから始まります。歌が進むにつれて、テンポとトーンは、より叙情的で流動的な通路に移行し、キャラクターの感情的な進化と物語の中心にある人間のつながりを象徴しています。

2

上海-la

AzureのFafner

近い

シャングリラは、アンジェラで最も象徴的で永続的な曲の1つであり、元々はアズレの2004年のアニメファフナーのオープニングテーマを務めています。このトラックは、その強力なボーカル、ドラマチックな計装、感情的に充電されたエネルギーがメカシリーズの精神を捉え、ファンと強く共鳴するエネルギーで、アンジェラのキャリアの決定的な瞬間になりました。

その持続的な人気のために、シャングリラは複数回リリースされ、2010年には、この歌は紺ureのファフナーのステージプレイのテーマとしても持ち帰られ、シリーズ内の感情的な重みと文化的意義を強調しました。

2017年、バイラルビデオマッシュアップそれはアンジェラのZenRyokuを混ぜ合わせました☆夏！ （Aho Girlのオープニングテーマ）Shangri-laのコーラスがファンの熱意の波を引き起こしました。 2つの大きく異なるトラックの予想外の融合はミームの感覚になり、後にアンジェラ・ゼンリオク族のライブ中に生き返りました！ 2017年、デュオはZenryoku summerからのパフォーマンス中期を移行することで観客を驚かせました！シャングリラに。

1

世界の終わり

宇宙のステルビア

近い

世界の終わりは、2003年のアンジェラの2番目のシングルであり、宇宙のアニメステルビアの2番目のエンディングテーマを務めました。ブレイクアウトのヒットASU E No Brillation Roadの直後にリリースされたこのトラックは、感情的な深みと未来的なサウンドスケープのアンジェラのユニークなブレンドを紹介し続けました。

特に、世界の終わりのオフボーカル（インストゥルメンタル）バージョンもシリーズ内の挿入曲として使用され、重要な瞬間に雰囲気の層を追加しました。